Вечният живот е търсенето на смъртните от, всъщност, от вечността. Идеята как да се живее, за да се видят всички постижения на човешкото общество се е разпространила в литературата и фолклора по различни начини. Може би най-обичаната традиция на вечния живот беше вампирът. Вампирът е може би най-привлекателният, защото не е много за завиждане, така че това не е просто фантазия за изпълнение. За да поддържат вечния живот, те трябва да пробият врата и да смучат кръвта на жив човек. През деня не могат да излизат навън. Те дори не могат да влязат в нечия къща, без да са поканени. Това е самотно съществуване, което също запазва тръпката от лова и тръпката от пазенето на тайни.
25) Нощ на страха (1985)
Нощ на страх е ликуващ джак между кино воайорството Браян де Палма беше усъвършенствано в началото на 80-те, с филми като Двойно тяло, издухайте и Облечен да убива – и тийнейджърски комедии, които постоянно изправят по-малко популярни момчета и момичета срещу техните опитни колеги. О, и има възхитително забавна игра. Роди Макдауъл като актьор, който убива вампири по телевизията и когото нашите тийнейджъри ( Уилям Рагсдейл, Аманда Беърс, Стивън Джефрис) търсят, да победиш учтивия вампир ( Крис Сарандън), който живее в квартала, подигравайки ги всяка вечер, идвала нова жена (жертва).Том ХоландФилмът беше по-добър от римейка от 2011 г., но оригиналът е страхотна капсула на времето, която използва ужаса като връзка с юношеството и воайорството.
24) Вампири (1998)
„Вампири“ е втората най-добра от интересните, но до голяма степен недраматични произведенияДжон Карпентър, демонстрира вида твърда марка на лоши прегледи, които други режисьори са се опитвали да приложат, но само няколко от тях дори са се обърнали.Джеймс Уудс Джак Кроу, лидер на банда убийци на вампири, които са почти напълно унищожени, когато се натъкнат на Ян Валек (Карате хлапето, част 3 'сТомас Иън Грифит), мощен кръвопиец търси талисман, който ще го остави да се скита свободно на слънчевата светлина. Няма опит да се направи от Рейвън модел за подражание. Като цяло в продукцията няма ни най-малка следа от сантименталност и именно тази опростена, скептична гледна точка дававампири неговото неоспоримо предимство. Филмът е добре заснет, с добро използване на кръв и впечатляващи екшън сцени и има солиден актьорски състав, който също включваМарк Буун младши, Шерил Лий иМаксимилиан Шел. Всичко това е страхотно, но е почти текстурно усещане на ума на Карпентър, работещ във всеки кадър, което правивампири уникален в поджанр, който толкова често изглежда прост.
23) Византия (2012)
Нийл Джордан два пъти се потопи във вампирския жанр и въпреки че неговият "Интервю с вампир" е най-известната му творба, ние отдаваме почит на неговата визуално завладяваща, но плашещо далечна Византия. Колкото и да е красивоИнтервю и важен за показване на вечната тъга на вампиризма,Византия разкрива повече от душата си. Това е един от малкото филми, в които вампирите са показани не като кръвосмучеци от горната класа, а като членове на долната класа.
Разказано от гледна точка на вечно млад вампирСирша Ронан), която плячкосва само онези, които вече са на прага на смъртта, тя пише за майка си вампир (Джем Артертън) като около наполовина трагична, наполовина вдъхновяваща, защото тя е жена, която никога не би могла да се развие отвъд най-старата професия в света (продажба на тялото си), но също така е избрала да стане вампир, когато е била запазена изключително за мъже. Филмът на Джордан е страховит, феминистки и малко объркващ. В какво се отличава Джордан Византия, значи това е в изкусното показване на кръв - от обезглавяване, водопади и превръзки - с воайорски POV, който не отклонява поглед. Кръвта никога не е изглеждала толкова примамлива – както и желанието на вампир да се пирува и къпе в нея – отколкото в този филм.
22) Жажда (2009)
феновеПарк Чан Ук, може да е бил зашеметенжажда. Разбира се, че бях. След като продуцира два от най-добрите южнокорейски филма, правени някога през последните няколко години, "Старо момче" и "Съчувствие към г-н Отмъщение", Chang Wook пусна "лейди отмъщение", в който насилието продължи, но критично, а обратите в сюжета останаха непредвидими. Това, което се промени, е хуморът, който стана много по-оптихален, граничещ с оживен, в "лейди отмъщение".
Тази нова тактика стана част от стилистичните му навици като писател и режисьор ижаждатова беше първият път, когато почувства, че изтласква стила си в изцяло нова сфера на мислене и перспектива. Тази история за грешен свещеник, който се превръща в кръвопиец и започва ентусиазирана, интензивна физическа връзка с жената, на която се наслаждава, е тонално смела, както и формално строга. Непредвидимото редактиране на Чанг Ук рядко е имало толкова опустошителен ефект върху линеен разказ, но той е по-търпелив, отколкото човек може да си представи. Когато една жена стане по-уверена в състоянието си от мъжа, похотта става наистина тревожна и плашеща в изобразяването на сексуалната им връзка. Резултатът от всичко това е едновременно крещяща сатира върху ролите на половете и сексизма, както и възхитителна, пропита с кръв история за вампири за векове.
21) Истински духове (2014)
Най-накрая някой вдъхна нов живот на вампирския жанр!"Какво правим в сенките" е псевдодокументален филм за четирима съквартиранти-вампири и изисква изключително възхитителен подход към изследването на клишетата на същества по безразличен начин, подобен на риалити шоу. Виаго (Тайка Вайтити), Влад (Джемейн Клемент), дякон (Джонатан Бруг) и Петир (Бен Франчъм) - Всички тяхвъртеше се в различни периоди от време, което води до някои брилянтни обрати по познати проблеми като напрмиене на чинии, посещение нощни клубове, адаптация към новите технологии и много други. Единственото досадно нещо закакво правим на сянка като това отнема само 86 минути. Между печелившите шеги и диво очарователното приятелство между героите, бих искал да гледам цяла серия за техните лудории.
20) Нощ на страха (2011)
Време е (всъщност не всичко) да изразите смесени мнения! Макар и в оригинал„Нощи на страх много чар и хумор, филмът като цяло не е най-забавният филм за вампири. Като ситком, играта е строго грамотна и ако има страшни сцени, вече три пъти съм ги пропускал, след като разни хора настояваха да дам втори шанс. Не можете да ги спечелите всички.
Това е още една причина да похвалим римейка на филма.Крейг Гилеспив която починалиятАнтон Елчин звезди (все още не е лесно да се пише) като млад мъж, който започва да подозира, че съседът му е вампир. ВампирКрис Сарандън беше най-добрата част от оригиналния филм и агресивна игрива актьорска играна Колин Фарел ролята на вампир, който иска да усети вкуса на майката на героя на Йелчин (Тони Колет) почти открадва целия филм, но Гилеспи е твърде неспокоен артист, за да позволи това да се случи. Той проявява тъмен блясък, който никога не избледнява в мрак, работейки с много магическо часово осветление и нощни сцени, които съчетават естетическа красота с неуловими актове на ужас. Режисьорът също така е умен да даде на филма комедийно облекчение чрез вълшебния човекДейвид Тенант, а Фарел с право прави уменията си за съблазняване на вампири най-забележителната сила в своя арсенал. В тази версия "нощи на страх" той представя разтърсваща визия за това, което планираната общност, в която се развива филмът, се опитва да скрие, което е добра, здравословна възбуда, която може да отнеме живота ви при правилните обстоятелства или по-точно, ако той пропусне храненето един ден.
19) Ганджа и Хес (1973)
Нищо в този списък не е дори наполовина толкова нагло и политически яростно, колкото една расово събудена приказка за вампири.Бил Гън, се развива в света на богатите чернокожи американци през 70-те години на миналия век. Филмът, който се развива предимно в дворцовия отшелник на Гянджа (Марлен Кларк), богата вдовица, предизвиква усещане за магьосничество, което е начинът, по който филмът улавя привлекателността и усещането за трансформация, през които преминават вампирите. Връзката й с Хес (Дуейн Джоунсот Нощта на живите мъртви “)), вампирски антрополог, който се отличава със своите способности, е краткотраен, но пленява със своя специален поглед към расата и историята. Тук Хеса върти кинжала от мирта на съпруга на Ганджа (самият Ган), който произлиза от древно племе африкански кръвопийци. Предполага се, че въпреки всичките си интелектуални познания за историята на своя народ, той не е усетил напълно гнева от случилото се с африканците през годините, докато не е ударен от кама.
Гън изследва трансформацията и начина на живот, докосвайки болезнена, сложна история и социални проблеми, които е трудно да бъдат пуснати. Може да отнеме известно време, докато се покаже пълният ефект от обмислената тематична долна страна на филма и внимателното внимание към поведението, но те със сигурност добавят към съблазнителната и непоклатима привлекателност на филма. Десетилетия по-късно няма филм, който дори отдалечено да изглежда така, а количеството странност в неговия художествен мащаб е незначително.
18) Дракула: Страници от дневника на една Дева (2002)
Необясним, остроумен и мълчалив преразказГай Мадин Митът за Дракула заслужава специално място в света на филмите за вампири. Филмът започва с ЛусиТара Бъртуистъл), прекрасна млада жена слишени ухажори, която се чуди защо не може просто да вземе трима съпрузи, предлагайки да промени сексуалната динамика на оригинала. След това Дракула (Джан Цян-уей) отхапва от нея в рамките на първите десет минути, докато в оригиналната приказка това се случва много по-късно и това не е дори половината от това, което Мадин прави тук.
Мадин съчетава цветни лещи, стари ефекти, модерни танци и балет, екшън заглавия и сензационни физически изпълнения в този енигматичен и диво изобретателен трик, а неговите привидно импулсивни официални решения отразяват странни пориви, внезапни промени в сърцето и безкрайност. жажда за удоволствие, която подчертава историята за сърдечен звяр, който се нуждае от кръв за препитание. По същество Мадин превръща история за ужас, загуба и ужас в експериментална експлозия от лудост, похот, комедия и несвързани изобретения.
17) Вампирска целувка (1988)
Култът, възникнал наоколоНикълъс Кейдж след преминаване по пътя на B-movie не е изненадващо и не бива да се подиграва. Енергията на Кейдж, ако се насочи в правилната посока, заслужава внимание и всеки, който е видял "Див по сърце" Дейвид Линч.потвърди този факт. Има много други изпълнения, които демонстрират този магнетичен чар по интензивност, а едно от най-добрите трябва да бъде в края на 80-те. След странна среща финансовият щифт на Кейдж започва да вярва, че той се превръща във вампир, а вярата му в привържениците на вампирското знание го отвежда до тъмните кътчета на душата му. Кейдж, благослови го, влиза ол-ин за луд герой и неговата интензивност подхранва тази зла и безумно забавна сатира на финансовия манталитет от 1980-те. Всеки друг актьор пристига в ролята и това е умно, но безобидно любопитство, което се шушука на конгресите. С Кейдж, който се върти и напълно предава разочарованата страна на вярата"Целувката на вампира" заслужава репутацията на страхотен култов филм и просто страхотен филм.
16) Дъщери на мрака (1971)
Когато голотата и сексуалната склонност бяха смекчени в първите филми в света, филмът за вампири най-накрая беше влят с еротиката от жанра от 70-те. През последните няколко десетилетия са правени много секс филми, които включват вампир; белгийски"дъщери на мрака" - най-хитрият и капризен от останалата част от партията. Има "майка", която яде цветя, мистериозен мъж на велосипед и богато украсен трансилвански хотел, където графиня (Делфин Сейриг) и нейният помощник (Андреа Рау) оплакват, че в техния свят почти не са останали девици и така ритуалът на графинята да се къпе в кръвта на 800 девици за нейния здрав блясък започва да избледнява.
Влезте няколко младоженци, които вече са се влюбили един в друг (тя е шведка и следователно не е "от хубава кръв", едва ли е вампир, който да се притеснява) и нетърпеливи да се срещнат с любовниците си, и имате хотел, подходящ за психосексуални проучване и пиршество.Филм на Хари Кюмел – истинска храна за тези, които предпочитат класа. И Сейриг, ветеран от международните артхаус филмиАлена Рене иШантал Акерман, представлява една от най-класните жени вампири, а Рау е една от най-примамливите, особено когато копринените й съблазнителни движения са идеалното допълнение към безмълвната невероятна музика на Luke.
15) Надя (1994)
Вълнуваща ранна работаМайкъл Алмерейда често се губи във вълните на американските независими феномени от 90-те години.Надя разгръща мита за Дракула и Ван Хелсинг, като последният е представен като обърканМартин Донован и непоследователноПитър Фонда. Използването на черно и бяло от Алмерейда е превъзходно и придава силата на кралското семейство на играната игра на семейство ДракулаЕлина Лоуенсън ролите на Надя иДжаред Харис влезе ролята на нейния комплексен, отдавна разделен брат, сериозна сериозност. Алмерейда обича да си играе с историческото знание и опит, които такива същества са натрупали, както и с психологическата травма, която могат да претърпят поради зверския си начин на живот, но това неНадяпо-малко страховит. Филмът на Алмерейда ви преследва по начин, по който много други филми по темата са просто вълнуващи и рядко се запомнят, имайте предвид.
14) Острие (1998)
острие, Определено не е най-добрият филм за вампири от 90-те, но е един от най-готините. В тази вълнуваща адаптация на комикс, изпреварила времето си, острие наема икона за жанр Уесли Снайпс като титулуван хибриден наемник с мисия да отърве света от злобна вампирска напаст. От сценария Дейвид С. Гойер, което по-късно ще помогне за установяване на "твърдост и валидност" като начин за правене на нещата във вселената на DC с помощта на трилогията "Черният рицар " и " Човек от стомана", острие иВероятно интегрира вампирската култура в подземния свят на съвременното общество с готически рейвъри, които ги карат да изглеждат като куп кръвожадни инструменти. По принцип просто нямате търпение Blade да ги победи.
И Снайпс го прави с апломб в невероятно атлетични изпълнения, докато реже, стреля и си пробива път през безсмъртните си врагове с безупречна физическа команда. Той е подкрепен от оръжията на своя съюзник Уистлър, убиец на вампири, изигран от възхитително грубия и мърморещКрис Кристоферсън, и имат сериозно бизнес приятелство, което помага на филма да е интересен дори когато няма юмруци. летят и диалогът става смях.Забавни реплики и всичко останало, Снайпс носи филма на много мускулестия си гръб с арогантност, която подхожда на героя.
13) От здрач до зори (1996)
"От здрач до зори" - ниско е- хубав филм за два филма в един, което трябваше да бъде Гриндхаус. Първата половина е за някои естествено родени убийци ( Джордж Клуни и Куентин Тарантино), които ограбват банки и магазини в престъпна среда, която се насочва на юг от границата. Те отвличат човека на вярата Харви Кайтел) и дъщеря му ( Джулиет Луис) и са принудени да спрат в Titty Twister, за да отпразнуват преминаването си в Мексико. Избухва бой заради клубната сирена ( Салма Хайек), а след това започва вторият жанр, защото Twister е ковен от вампири и всеки, който оцелее, ще трябва да се бие до зори.
филмРобърт Родригес еднакво очарован от покварата на нощните демони, както и на братята садисти. Христолюбивият Кайтел е призован да предложи известна вина, че му се наслаждава толкова много.
12) Мартин (1977)
Когато става дума за наследството на майстора, филмите без марка винаги се игнорират.Джордж А. Ромеро («Нощта на живите мъртви"). Мартин е далеч по-въображение и плашещо отношение към митовете на ужасите, както и техните любовни преобръщания. Централно място в действието тук е психологическата вяра във вампиризма на титулярния тийнейджър. Той използва спринцовки, за да си вземе кръвта и е майстор-съблазнител, както аз съм кралят на Перу. И увлечението на Ромеро по приказката за кръвопийците изглежда идва от почти клинична гледна точка, докато не стигнете до края на това объркващо, заплашително нещо. Тук се усеща не толкова страх, колкото психологически дискомфорт и десетилетия след излизането на този уникален шедьовър все още няма нищо подобно, дори сред очевидни имитатори и претенденти за трона.Мартин остава отлично произведение в жанр, който цени въображението преди всичко.
11) Кръв за Дракула (1974)
Граф Дракула винаги е бил малко съблазнител, ноПол Мориси (и продуцентАнди Уорхоул) ни даде забавно безсилен Дракула (Удо Киер) v "Кръв за Дракула". Тялото на този Дракула става невероятно слабо, защото след векове на хранене с девствени вратове, става все по-трудно и по-трудно да се намират девствени жени, от които да пиете. Неговият асистент им предлага да отидат в Италия, където семействата все още пазят истинските католически ценности и така жените ще бъдат чисти. Сексуалният бог на УорхолДжо Далесандро (винаги сладур, никога актьор; той се размахва тук с плътен бруклински акцент) се зае да обезцвети всяка жена в италианската провинция, за да умори Дракула от глад.Кръв за Дракула дава различно значение на дървения кол, пронизващ сърцето на Дракула. Тук сутрешната гора буквално убива графа.
Докато безсилният съблазнител е лесен за смях, в изпълнението на Сайръс има известна тъга; с увеличаването на сексуалните свободи, ние губим класическото общество, а Дракула Сайръс е физическото въплъщение на тази бавна смърт. Това е човек, който би могъл да живее вечно, стига да живее в ера на чистота. В продължение на векове Дракула е магьосник на сексуалността и мъжете трябваше да го проследят и физически да го набият на кол, за да защитят чистите си жени. Сега всеки мъж с 6-пакет коремни мускули може да пробие през града и да отслаби силата си.
10) Сянката на вампира (2000)
Тъй като никой филмов фен не може да се нарече такъв, без да види "Носферату" Ф. В. Мурнауте също трябва да се наслаждават "сянка на вампир". Главният вампир Мурнау в този филм от 1922 г. беше толкова убедително изигранМакс Шрек (в единствения му филм), че режисьорътЕ. Елиас Мерхиге възхитително постулира, че Шрек наистина е бил вампир, нает от Мурнау и обещал човешка жертва в замяна на истинския си филм.Джон Малкович играе Мурнау, но товаУилем Дефо, Койе Макс Шреки това е може би най-добрият резултат в кариера от много отвратителни обрати. Това е по-скоро тъмна комедия, отколкото откровен ужас, но развлечениетоНосферату - класически; и Шрек да бъде разглезен от екземпляр, защото грабва прилеп право във въздуха, за да го ухапе, е прекрасен удар за егото на киното и колко далеч е готов да отиде човек, за да постигне тази автентичност.
9) Дракула (1992)
Това е жалко Франсис Форд Копола трябва да бъде съден на кон в трилогия"кръстник ". Първите два филмакръстник", да не споменавам "разговор" и "Апокалипсис сега", постави невъзможен стандарт, който да бъде изпълнен в аналите на популярното кино, и когато Копола искаше да стане странно, реакцията беше или безразлична, или направо злобна. въпреки страхотното умение на режисьора и предизвикателния артистизъм, който все още се появява в почти всеки кадър.
По-специално, неговото възприемане на знанието за Дракула беше отхвърлено като нищо повече от лагерен предмет, тъй като главните действащи лица Гари Олдман, Уинона Райдър и Киану Риивс получи няколко критични натъртвания по пътя. Въпреки това, при преразглеждане на филма, това, което остава толкова осезаемо, е визуалният израз на Копола на безсмъртието и ненаситната похот, която надхвърля обикновения секс, навлизайки в сюрреалистичната сфера на физически глад. В цялата постановка има остра заплаха и вместо да изиграе класическата приказка като трезво плашеща, режисьорът отива до психологическа лудост, неверие и несигурност да се превърне в същество, което живее само с кръв.Том Уейтс прави за великия Ренфийлд, но филмът принадлежи на Олдман, който играе всяка версия на героя на Дракула с мрачна свобода, което кара самото му присъствие да предизвиква чувство на освобождаване и проклятие в еднаква степен.
8) Blade 2 (2002)
в момента,острие изглеждаше, че франчайзът има същия възбуждащ апетита на режисьора към талантимисия невъзможна, иострие II, Гилермо дел Торо създаде по-добър филм (паунд за паунд) от оригинала и успя да разшири историята по начин, който му даде количка за създаване на същества и диви герои. Първият филм беше страхотно въведение в живота.скитник убийцитеУесли Снайпс. Дел Торо превърна следващата глава в сблъсък с корените както на звяра, така и на героя. Дел Торо внесе слой от тематичен чар с физичност, политика на чудовища и опасни идеи, родени от чистотата. Освен това,Острието II е брилянтен спектакъл, допълнен от фантастични, гениално подбрани декори, хореография и изследователски пасажи със създанията на Дел Торо.
Както винаги с Дел Торо, неговият популизъм никога не пречеше на неговия артистизъм. По този начин, Острието II се отличава и с това колко е забавен, но в същото време изпълнен с много креативност енергия.
7) Пристрастяване (1995)
Лили Тейлър играе студент по философия, който жадува за знания, преди да бъде ухапан от вампир в уличка в Ню Йорк и след това „гладен“ за кръв. Напоследък стана доста модерно да се изследват негативните аспекти на вечния живот, но редкият черно-бял филмАбел Ферара определено решава повечето проблеми, като използва начинаещ вампир, за да изследва религията, наркоманията, изнасилването и епидемията от СПИН. . За щастие Тейлър се срещаКристофър Уокън с копринен език - като духовен водач за една нощ - който й дава урок как да се адаптира към новото си страдание.Пристрастяване изключително академичен, но въпреки че става философски, той има специален ритъм, който може да се научи, който няма да изключи не-Жан-Пол Сартр поклони се.
В основата"наркоман" се крие в идеята как винаги променяме житейската си философия, за да отговаряме по-добре на настоящите ни обстоятелства – независимо дали става дума за пристрастяване, реакция на травма, икономически противоречия в космополитен град или внезапен и неочакван вампиризъм.
6) Само влюбените останаха живи (2014)
филмДжим Джармуш «ще оцелеесамо любовници" би било страхотна двойна функция в сравнение с предшественика си в този списък. V"дрога" ние се срещаме сЛили Тейлър в много странен момент в началото на новия си живот и тя все още не е разработила система, която да напълни стомаха си със същото спокойствие, с което изпълва ума си. Във философския поглед на Джармуш се срещамеТом Хидълстън иТилда Суинтън.след векове на бохемски начин на живот, присъствие в най-готините арт движения и скука в състоянието на модерното изкуство. Той е депресиран и тя се опитва да го върне към живот и да спре да гледа тъмната страна на нещата. Техните разговори са изпълнени с топъл поток от идеи и хора, с които са си взаимодействали през вековете, и как светът все още може да бъде мистериозен и нов, въпреки постоянното им присъствие.
От всички филми за вампири в този списък "Само влюбените ще оцелеят"може би най-човешкият. Той иска публиката на живо да продължи да се вдъхновява, да търси любов, да търси идеи и да изследва нови области. Ако не за себе си, направете го за вампирите, които се нуждаят от повече изненади, за да разпалят желанието да продължат да наблюдават човечеството.
5) Носферату - Призрак на нощта (1979)
спиращ дъха римейкВернер Херцог «Носферату" Ф. Мурнау „1922“ е както почит към това, което той смята за най-важния немски филм на всички времена, така и окончателното начало на собствената му кариера, затвърждавайки статута му на един от най-поетичните филми на съвременното кино. художници. Докато създаватеНосферату Известно е, че Мурнау нямаше достъп до правата заДракула, така че той адаптира материала към нуждите си, като промени имената и местоположенията, смел ход, който доведе до кинематографичен шедьовър, който беше почти напълно изхвърлен от живота в резултат на насрещни искове от вдовицатаБрам Стокър. Докато Херцог се сдоби с материала заВампир Носферату,Дракула стана обществено достояние, така че режисьорът успя да комбинира два страхотни изходни материала в една от най-добрите хорър драми на всички времена.
Херцогът представя митовете за вампирите в целия спектър на самотата като древна болка, поставяйки под въпрос всяка вродена полза от безсмъртието, когато човек трябва да го прекара сам. Това екзистенциално изследване завършва с триумфално представлениеКлаус Кински, дългогодишен сътрудник на режисьора и обект на възхищение, превърнал се в смъртен враг (не, сериозно, вижте "Моят най-добър злодей"). В ръцете на Кински граф Дракула е колкото жалък, толкова и могъщ, разпространяващ коварната си напаст с умората на чудовище, което никога не се е поддавало на смърт. Неговото отчаяние и копнеж в крайна сметка са неговата гибел в зашеметяващо красива, странно чувствена кулминация, когато най-накрая се угощава на Луси Харкър (Изабел Аджани) .Тази сцена действа като вид кристализация на силата на филма; култов момент в митологията на Дракула, който Херцог успя фино да преосмисли, добавяйки патос.
Благодарение на дарбата на херцога да улови опасната красота на природата и неизменно великолепната работа на неговия чест сътрудник в кинотоЙорг Шмид-Райтвайн, всяка част от класическата приказка е представена с най-висока визуална сила. В ръцете на Дюк, смел римейк на един от най-великите филми на ужасите се превръща в страстен почит (понякога точно до кадъра), като същевременно заема своето място в канона на жанра.
4) Почти пълен мрак (1987)
След като прекараха предишното десетилетие във филми за сексуална експлоатация, вампирите се появиха отново през 80-те като облечени в кожа постмодерни пънкари. И този вид даде на режисьорите много нови възможности да играят с: банди, мотористи и наркомани. Всички тези групи вървят на глутници и се държат по-опасно от старомодните самотни вампири от миналото. Това беше нова порода терористични кланове и, съжалявам (не съжалявам)"Изгубени момчета", но "почти тъмно" Катрин Бигелоу Най-добрият филм за вампири от 80-те години. Тя ги поставя в хибрид както от нео-уестърна, така и от роуд филма, който стана популярен през 70-те години,и, тя сякаш нарича и вечната любов глупости.
Тези вампири са съвременни бандити. Те се търкалят по нашите заспали магистрали. В най-добрата сцена те избират да се бият в бар. Героят с епичното име Северен (дивБил Пакстън) на върха на каубойските ботуши има остриета, добавка, която премахва нуждата от хапане и по този начин премахва интимността на празника, който повечето вампири преди са правили със своите жертви. Но вблизо до тъмно все още има интимност. Младата любов започва от магазина (междуАдриан Пасдар иДжени Райт). Но Бигелоу представя младежката идея за вечна любов като нещо, подхранвано само от нещата, които ви държат на ръба на смъртта: секс, наркотици и рокендрол; така, винаги на ръба на смъртта.
3) Дракула (1931)
Вампири вътреОстрието II скачайте, бийте се и изпълнявайте почти акробатични подвизи. Силният кръвопиец Колин Фарел от римейка на "нощи на страх" не носи нищо повече от бяла тениска и дънки. Оказва се, че модерността и вампиризмът вървят добре заедно, но нещо все още остава в натрапчивата тишина на оригинала.ДракулаТод Браунинг от 1931г. За тези, които търсят само филми, които са по-умни от тях, като хора, които се нуждаят от ирония и ирония. пренебрегвайки света, оригиналната история за срещата на графа със семейство Харкин няма да има голямо влияние.
Черно-бялата кинематография остава страхотна, а кадрите на Браунинг са изящни, но ако търсите психологическа заплаха, това не е въпросът.Изглед към Бела Лугоши върху характера – това подчертава царственото му поведение, видимостта му на аристокрацията и оригиналната класа. Браунинг вижда увереност и мъдрост в такова същество. Колко добър е Фарел"Нощи на страха"Той е самохваллив, агресивен и очевиден. Съществото на Лугоши носи своята световна умора, интелект и опит като втален костюм, никога не се напряга, за да хване плячката си, по-скоро знае, че има силата да ги хване в капан и да ги обърне. Има много имитатори, които заслужават да се спомене, но нищо не може да превъзхожда оригинала в това отношение.
2) Пусни ме вътре (2008)
Независимо дали става дума за нетипични любовни истории, романи за тормозени момчета, или момиче от съседство, или откровен кървав ужас, който предпочитате от разпростряща се романтика, тогава шведска живописТомас Алфредсън за вампири и тийнейджъри 2008"Пусни правилния вътре" Това е кървава валентинка. за теб.
авторДжон Айвид Линдквист адаптира романа си за сценарий, който се фокусира върху връзката между срамежлив и проблемен 12-годишен Оскар и бледото, загадъчно ново съседско момиче на Ели. Скоро те се обединяват поради подобни общи странности: Оскар е очарован от ужасяващи убийства, а Ели изпитва неестествена жажда за кръв. Тази връзка става по-дълбока, когато истинската им природа се разкрива един на друг. Оскар и Ели се научават да се доверяват един на друг през целия си живот, доверие, което е поставено на изпитание преди ужасяващото, но неприятно трогателно завършване на филма.Пуснете правилния да влезе може да е най-истинският израз на "вечна" и "безусловна любов", който някога сте виждали.
1) Носферату (1922)
В един от най-ранните филми за вампири и все още най-добрият,Ф. Мурнау не се опитва да романтизира своя вампир, а вместо това го представя като болна и жалка черупка. граф Орлок (Макс Шрек) е физическото въплъщение на смъртта. Със заострени уши и нос, структурно има лице на чистач и дълги бледи дяволски нокти. Мурнау не се опитва да заснеме Шрек по начин, който предполага, че някога е бил човек; с неговите нокти и прегърбена стойка, всяко негово движение изглежда сякаш влачи ада в сянката си. Да, не е романтично.
Въпреки всички предупреждения от града, агентът и годеницата му отиват да посетят Носферату, който се надява да купи ново имение. Ако агентът завърши сделката, това ще бъде голяма заплата, но годеницата му е заложена на карта. И докато бъдещите филми ще положат много усилия, за да романтизират и сексуализират съществото, което привлича потенциална вечна булка, "Носферату" е зашеметяваща метафора за слепотата, която хората изпитват, когато окачват пари. Дори когато виси на нокти.
"Носферату" не е просто най-добрият филм за вампири, правен някога. Това е един от най-добрите филминякога създадена. Период.
