Италианският Ренесанс (Italian Renaissance) е белязан от период на големи културни промени в Европа, в периода от XIV-XVI век. Именно от тази епоха възниква съзвездие от известни италиански художници, които се възхищават и показват на целия свят красотата на природата и човешкото тяло. Така че нека да разгледаме 10 от най-известните майстори на италианския Ренесанс.
1. Рафаел Санти
Рафаел Санти (познат на всички ни като Рафаел) е роден в Урбино на Джовани Санти, придворен художник. Младият Рафаел започва своето чиракуване в двора, където е вдъхновен от произведенията на велики художници като Андреа Мантеня и Пиеро дела Франческа. Рафаело също е ученик на Пиетро Перуджино и ранните му творби отразяват влиянието на неговия учител, представител на италианския Ренесанс. Между 1500 и 1508 г. Рафаел работи в централна Италия и е известен със своите изображения на мадони и портрети. През 1508 г. папа Юлий II го помоли да украси папските стаи във Ватикана, където завършва най-добрите си творби, като „Атинската школа“ в Станца дела Сенятура.
"Санти"
2. Леонардо да Винчи
Творбите на Леонардо да Винчи често се смятат за олицетворение на хуманистичните идеали през италианския Ренесанс. Леонардо да Винчи беше майстор на различни форми на изкуството, но той спечели слава благодарение на своите картини. Леонардо е бил извънбрачно дете на флорентински нотариус и селянка. Младото момче формира стила си, докато учи в ателието на флорентинския художник Андреа дел Верокио. За съжаление, днес са налични само 15 негови картини, сред които "Мона Лиза" и "Тайната вечеря" - две от най-разпознаваемите и имитирани творби.
Мона Лиза. Лувъра
3. Микеланджело
Подобно на своя съвременник Леонардо да Винчи, Микеланджело е майстор на различни художествени области, най-важното, разбира се, е живописта. Сикстинската капела на Ватикана съхранява някои от най-впечатляващите фрески в историята на западното изкуство: изображения на девет сцени от Битие на тавана и Страшния съд на олтарната стена от художника. Микеланджело завърши стенописите на тавана на параклиса за приблизително четири години, композицията обхваща повече от 500 квадратни метра и включва най-малко 300 изображения. Това необикновено произведение на изкуството несъмнено е повлияло на много барокови декоратори през следващите години.
Таван на Сикстинската капела
4. Сандро Ботичели
Друг художник, принадлежащ към известната флорентинска школа, е Сандро Ботичели. Малко се знае за младостта му, очевидно е, че е бил ученик на Фра Филипо Липи и е вдъхновен от монументалните картини на Мазачо. Изящната картина на Мадона с младенеца, ранния ренесансов майстор Ботичели, както и картините му по стените на олтара, картини в естествен размер стават известни още приживе. На първо място, той е известен с две творби, изобразяващи митологични сцени - "Раждането на Венера" и "Пролетта" - и двете картини се съхраняват в галерия Уфици във Флоренция.
"Раждането на Венера"
5. Тициан
Тициано Вечелио, известен като Тициан, е най-великият венециански художник от 16-ти век. Тициан е известен преди всичко със способността си да използва цветовете и техните нюанси - той еднакво владее умението да рисува портрети, пейзажи, митологични сюжети и религиозни теми. Като тийнейджър той работи с видни венециански художници като Джорджоне и Джовани Белини. Той също така рисува за кралски особи в цяла Европа, включително крал Филип II на Испания. По време на кариерата си Тициан рисува портрети на много от най-изтъкнатите личности на своето време, от папа Павел III до император на Свещената Римска империя Карл V.
"Автопортрет". Национален музей Прадо
6. Тинторето
Якопо Робусти (Комин), известен на всички с прякора Тинторето (баща му е бояджия или tintore на италиански), е следващият в списъка на водещите италиански художници от Ренесанса. Той комбинира използването на цвета на Тициан и динамиката на формите на Микеланджело. Неговото творчество се характеризира с мащабни сюжети като произведението му "Тайната вечеря". Картината се отличава с изобретателност, ефектно осветление – игра на светлина и сянка и използване на жестове и движения на тялото в динамика. Благодарение на страстта си към работата и импулсивното рисуване, Тинторето си спечелва друг прякор: II Furious.
"Автопортрет"
7. Мазачо
Мазачо остави незаличима следа в света на живописта, въпреки че животът му беше кратък - умира на 26-годишна възраст. Роден през 1401 г., той има значителен принос в живописта чрез умението си да създава динамични образи и движения, както и научния си подход към перспективата. Всъщност той е смятан от мнозина за първия велик художник на италианския Ренесанс и новатор на съвременната епоха на живописта. Работата на Мазачо е повлияна от творбите на скулптора Донатело и архитекта Брунелеши. За съжаление, в наше време са оцелели само четири произведения, чието авторство не поставя въпроси, докато други произведения са написани в сътрудничество с други художници.
Фреска "Чудо със статер"
8. Доменико Гирландайо
Доменико Гирландайо беше ръководител на голяма и продуктивна работилница във Флоренция, която включваше и двамата му братя. Много, по-късно известни художници, прекарват време в неговото ателие, сред които и Микеланджело. Художникът от Ранния Ренесанс става известен със своите подробни сюжети, които често включват водещи личности от онова време – например той описва съвременното флорентинско общество. Най-значимите поръчки, които получава, са от папа Сикст IV, който го извиква в Рим, за да изрисува Сикстинската капела.
„Призванието на първите апостоли“
9. Андреа дел Верокио
Може би сте забелязали, че Андреа дел Верокио вече е споменат в нашия списък. Той има огромно влияние върху успешните художници от италианския Ренесанс. Сред неговите ученици са споменатите по-горе Ботичели, Гирландайо и дори Леонардо да Винчи. Негови покровители са влиятелното семейство Медичи, представители на Венецианската държава и Общинския съвет на Пистоя. Разностранният художник е създал много скулптури. Известно е само едно художествено творение, подписано от Верокио: олтарната стена в катедралата на Пистоя. Въпреки това, много други картини се приписват на неговата работилница.
"Кръщение Христово"
10. Джовани Белини
Роден в семейство на художници, заедно с баща си Якопо и брат Джентиле, Джовани Белини напълно промени живописта във венецианския регион. Използвайки чисти цветове и меки преходи, Белини успя да създаде богати нюанси и подчертано засенчване. Тези иновации в цвета оказват дълбоко влияние върху други художници като Тициан. Белини добавя прикрит символизъм към много от творбите си, който обикновено се приписва на Северния Ренесанс.
"Мадона на поляната"
Препоръчваме да гледате:
Ако нямате търпение да изпълните мечтата си да се научите да рисувате, тогава тази серия от видео уроци е това, от което се нуждаете за първата стъпка.
