Статии

Топ 40 на най-добрите аниме от Madhouse

Crazy House Studio е едно от големите момчета на анимето.

През десетилетията на техния бизнес те издават хит след хит, от ужаси до комедия, от романтика до екшън.

Те са доказали отново и отново, че са правилният избор за адаптации, никога не пестят детайли и винаги са готови да изпълнят амбициите на оригиналния художник.

И имат дяволски добър опит.

Ако търсите още Studio Madhouse във вашата аниме диета, тогава ще ви хареса този списък с най-великите им произведения, който ги класира всички - така че се пригответе, защото ще бъде много работа!

40. Клеймор


Claymore е наситен с екшън фестивал на кръвта, който се развива в средновековния свят.

Йома са човекоядни чудовища, които могат да променят външния си вид. Те всяват хаос и разруха в селата, поради което Клейморът е създаден, за да се справи с тях. Тези, които са се превърнали в Claymores, поемат половин Yoma ДНК в себе си, като им предоставят по-голяма сила и пъргавина за сметка на тяхната човечност.

Сериалът проследява Клеър, Клеймор с повече човечност от сестрите си, докато тя открива корупцията на човечеството, Йома и Клеймор отиват по-далеч, отколкото си е мислила.

39. Кемонозуме


Kemonozume е едно от ранните произведения на Масааки Юаса: Ромео и Жулиета между хора и чудовища.

Всъщност е малко като Клеймор.

С изключение на това, че Kemonozume предпочита романтиката, комедията и драмата пред екшъна.

Изкуството е шантаво и изразително, с много индивидуалност и бърза анимация, която се поддава на забавни сюжетни точки. Определено скрит скъпоценен камък, който си струва да се види.

38. Бтум!


Сакамото е NEET, има нестабилни отношения с майка си, не може да си намери работа и му липсват приятели.

Едно от единствените му постижения са лидерските му умения във видеоиграта Btooom! е нещо, за което съжалява, когато един ден се събужда на безлюден остров, натоварен със задачата да се бие до смърт в кралска битка с хората около него.

Сега неговите игрови умения се проверяват на практика; обаче той все още трябва да развие социални умения и активно отношение, за да оцелее.

За съжаление все още няма окончателно заключение за това аниме.

Но това е бърза и завладяваща драматична игра на ужасите с много екшън и страхотни куки.

37. Моята любовна история!


В това аниме научаваме, че гигантският, подобен на горила Такео Гауда всъщност е сладур с меко сърце с интензивна романтична страна.

Това излиза на преден план, когато той среща също толкова плахата и нежна Ринко Ямато, момиче с кротък и чудат нрав, противоположно на неговия.

Заедно развиват любовна история. А останалата част от шоуто са опитите им да се примирят с несигурността и проблемите си с интимността.

Това е трогателен роман с приятни усещания и брилянтни производствени стойности. Много хораобожавам Моята любовна история!

36. Училище на мъртвите


Highschool of the Dead е безсрамно глупава, включва аниме харемите на Ромеро с ечи, разположени в зомби апокалипсиса.

От откровено абсурдно действие до еклектичната китарна работа на саундтрака, това е причудливо ичудесно забавно 12 епизода глупости.

Въпреки обилното си количество фенове, Highschool of the Dead все още е забавно за гледане благодарение на брилянтната си продукция и безгрижния подход към смисъла на повествованието.

35. Момичето, което прескочи времето


Беше трудноне чуйте за Момичето, което прескочи времето преди малко повече от десет години.

Въпреки това, сега зае малко задна седалка поради наплива от аниме филми и популярни сериали, издадени през 2010-те.

Въпреки това, това все още е забавна приказка за пътуване във времето със завладяващи герои и страхотен централен морал.

Неговото влияние все още не е осъзнато напълно, тъй като аз силно вярвам, че е повлияло на много от аниме филмите, които излизат след него.

34. Boogiepop Phantom


Boogiepop Phantom е изпълнена с деменция и изкривена мозъчна хорър игра с винтидж усещане, което не е остаряло нито ден.

Дизайнът на героите тук е страхотен, всеки от тях изглежда изразителен и уникален. Историята е неизменно сложна и ви кара да се чудите какво се случва.

Фокусът е върху звуковия дизайн и саундтрака, тъй като и двата филма се превърнаха в VHS естетика от 90-те, която е идеална за разказване на истории.

33. Спомени


„Спомени“ е филм, съставен от три ясно разделени части, всяка режисирана от различен режисьор, признат от критиката.

Част първа, Магнитна роза,несъмнено, най-впечатляващото. Това е космически ужас в стил Ридли, който се развива в изоставена космическа станция. Двама инженери откриват изоставено имение и скоро изпитват психологическите ефекти на сградата.

Втората част, Stink Bomb, се върти около лабораторен служител, който случайно засилва метеоризма си, което го прави токсична заплаха за града, който трябва да бъде затворен от правителството.

Точно така изглежда.

Третата част, Cannon Fodder, се върти около град, пълен с оръдия. И момче, което не иска нищо повече от това да стане артилерист като баща си.

Определено си струва да погледнете, ако харесвате скрити езотерични съкровища.

32. Небесна целувка


Създаден от същата жена като Нана, Paradise Kiss следва Юкари, обикновено момиче, което случайно влезе в света на модата.

Членовете на Yazawa Art Academy не искат нищо повече от това, което Юкари моделира за нея. Но тя не знае как.

Останалата част от анимето проследява нейното изследване на josei през забързания подземен свят на модната индустрия и е наситено със същите зрели теми, които направиха Нана толкова специална.

31. Няма игра - няма живот


Сора и Широ са братя и сестри. NEET, които нямат амбиции или талант, освен невероятната си отборна игра.

Един ден те получават имейл с предложение да играят шах, където биват телепортирани в друг свят, управляван от играта. Законът се спазва чрез игри по всякакъв начин и изведнъж Широ и Сора успяват да процъфтяват както никога досега в собствения си свят.

Това аниме има изненадващо жив художествен стил с остри розови очертания, придаващи на тази естетика нещо като магическа поп, която наистина го отличава от другите isekai.

Без съмнение си заслужава да се види.

30. Черна лагуна


Бокуро Окаджима е японски бизнесмен на средна възраст, на когото му е скучно да живее в Тайланд, място на престъпност и престъпност, където винаги се чувства на ръба.

На работа обаче му е по-зле.

Когато група наемници в Черната лагуна го отвличат поради неуспешни преговори, те го приемат в своя ред.

Това, което следва, е кинематографична експлозия, в която Бокуро се бори да се примири с насилствения живот на престъпник.

Едно от класическите произведения на "Лудата къща", дори епизодичният формат да е изморителен. Но има много интересни герои и невероятен саундтрак.

29. Актриса на хилядолетието


Една от най-занижените творби на Сатоши Кон, това е причудлив документален филм за Чийоки Фудживара: изгубеният идол на киното Shouwa Era, който е изпаднал в неизвестност.

Филмът обхваща живота за по-малко от час и половина, смесвайки метафикционални разказни елементи с сънлива атмосфера. Всичко, за да разкаже история за живота, реалността и симбиотичната връзка между актьор/актриса и героите, които играят.

28. Дъга


Действието на Rainbow се развива в Shounan Special Reform School, авторитарна академия за онези, които са изправени пред наказателни обвинения.

В една килия са настанени шест тийнейджъри. Там те срещат Сакураги, по-големия брат, който им обещава да ги защитава, докато не излежат присъдата си.

Заедно те се борят срещу несправедливите и несправедливи механизми на тяхното лишаване от свобода през призмата на силите.

Това е уникално и прочувствено аниме с много сърце и зрели нюанси.

27. Ловец на вампири D: Жажда за кръв


Главният герой, D, е данпил, който е роден от баща вампир и човешка майка. И той се посвети на унищожаването на вампирите.

Той е помолен да намери кралската Шарлот Елбърн и да я защити от същества, които заплашват да й навредят.

Това аниме е недооценен артистичен шедьовър, с брилянтна атмосфера и художествена посока, която поддържа прост разказ в движение. Vampire Hunter D: Bloodlust абсолютно си струва да се провери.

26. Шигуруи


Двама бойци от епохата на Едо са на път да се бият: едноръкият Фуджики Генносуке и слепият Ирако Сейген.

Те вадят мечовете си, хвърлят се и ние се връщаме на пътя преди турнира...

Останалата част от поредицата се основава на техните борби, показвайки техните цели и амбиции и защо не позволяват на нищо да ги спре да постигнат победа - дори кървава, брутална смърт.

Това е тъмно аниме с депресиращо настроение и атмосфера, която се натрупва и достига до кулминация. Shigurui е бавна трансформация в експлозия.

25. Akagi Mahjong Legend


Акаги е умен, мистериозен тийнейджър. Той влиза в тъмна бърлога, пълна с играчи на маджонг, които се състезават с големи суми на залог.

По стечение на обстоятелствата той се състезава като пълномощник за друг играч, който има дълг от 3 милиона йени.

Акаги също е комарджия с невероятно силна склонност към хазарт и поемане на риск. Ела и помисли, а?

Точно като One Outs и други анимета по-късно в този списък, Akagi е тръпка за гледане от началото до края. И винаги ми лази по нервите.

Всяка минута е напрегната. Така че, когато сериалът свърши, почти се чувствате като себе ситрябва да натиснете бутона "следваща серия".

24. Агент на параноята


Сатоши Кон рядко прехвърляше талантите си в телевизията вместо във филми. Но ми се иска да не го направи, защото агент на параноятавеликолепен .

Той капсулира социалния ужас с оттенък на деменция, с който са известни кинематографичните предложения, но всичко това в серия, епизодичен пакет.

И има страхотен и незабравим обрат в сюжета.

Има наистина малко анимета като Paranoia Agent и мога да го препоръчам на почти всеки.

23. Бек: Монголски Чоп отбор


Има много анимета за група приятели, които се опитват да го направят.

Но Бек определено ми е любимец.

Има страхотен дублаж с алтернативни вариации на звезден японски пънк рок саундтрак, както и разнообразие от добре написани герои, всеки от които се бори със собствените си проблеми.

Главният герой Танака търси своето „аз“. И той търси разбиране на личността си, взимайки китара и слушайки музика.

Тази серия е обикновена, пълна глътка свеж въздух.

22. Един изход


One Outs е аниме за война на ума, разположено на бейзболно игрище.

Следва Токучи, безразсъдното вундеркинд на спорта, който се състезава в играта One Outs: интензивният и конкурентен спин-оф на бейзбола.

Те обаче играят с огромни залози: всеки път, когато Токучи пусне топката, той печели 5 милиона йени.

И всеки път, когато пропусне, той губи 50 милиона йени.

Това е изнервящо и предизвикващо адреналин спортно аниме с непрекъснато променящ се сюжет.

Героите изпълняват идеално предназначението си и залогът непрекъснато се повишава.

Това прави този часовник интересен за феновете на бейзбола, но и едно от най-добрите хазартни анимета.

21. Кайба


Без съмнение Кайба е една от най-уникалните творби на Масааки Юаса - и това говори много, като се има предвид разнообразното портфолио на Юаса от странни и ексцентрични аниме.

Това е постмодерно изследване на себе си, спомените и човешката взаимозависимост, изследвано чрез западен художествен стил, напомнящ на Дисни или Осаму Тезука.

Не изглежданяма друго аниме .

Наистина дълбоко и зряло философско гмуркане в себе си, което заслужава повече признание. Не го пренебрегвайте, но очаквайте бавно и страхотно темпо с много вълнуващи качества.

20. Летни войни


Summer Wars е една от най-универсалните творби на Мамору Хосода.

Това е история за семейство, което се върти около виртуална реалност, наречена OZ, място, където хората се смесват и живеят вторичен живот.

Един ден Кенджи Койсо попада в свят на загадъчни текстове и онлайн битки, които могат да повлияят на реалния свят, докато той се опитва да се преструва, че е годеник на любовта си на семейното им парти.

Това е забавно, артистично красиво и постоянно забавно.

19. Токийските кръстници


Tokyo Godfathers е друга творба на Сатоши Кон.

Този обаче разказва по-проста и по-възнаграждаваща история за трима бездомни, които са натоварени да се грижат за дете за Коледа, което намират в кошчето.

Това започва една нощ на диви лудории, докато те търсят майка си и в процеса се натъкват на мистериозна пътека над несъществуващото им ниво на заплата.

Това аниме е душевен, духовен филм с топъл център, въпреки тъмните теми, които засяга.

Кръстниците на Токио е друг пример за забележителната способност на Сатоши Кон да разбира зряло хората и да ги представя реалистично чрез анимация.

18. Hellsing Ultimate


Както ще видите с другите две записи по-надолу в този списък, Hellsing Ultimate беше опитът на Madhouse да преправи аниме, което не е завършено от друго студио.

И те го правятчудесен , с десет 40-минутни епизода, предлагащи кървава, абсурдна, комедийна и ужасяваща история с кинематографичен вид.

Алукард е един от най-агресивните протагонисти на медията. И Ultimate е нещо повече от манга.

17. One Punch Man


Когато излезе, One Punch Man беше културен феномен.

Дори по-големият ми брат го гледаше и никога не гледа аниме.

Това е пародия на супергеройския жанр, в който главният герой може да нокаутира всеки враг с един удар. Анимацията, художествената режисура и звуковата работа са на първо място - наистина висококачествено аниме.

Той също така не разчита твърде много на централния си трик. Вместо това той има за цел да създаде плътен свят, пълен със забавни герои, за да прокара историята напред.

По-специално първият сезон – този, който се управлява от Studio Madhouse – е изключителен, създавайки нов бум в аниме общността само две години след излизането на Attack on Titan.

16. Технолиза


Texhnolyze е основно „Киберпънк нихилизъм: Аниме“.

Това е скучно и мрачно изследване на себе си през изкривената и тъмна долна страна на рушащ се футуристичен мегаполис.

Следваме Ичисе, боксьор, който замахва твърде силно за късмет и започва серия, която кърви по улиците, след като губи ръка и крак.

Тонът тук е перфектен, с отлично качество на продукцията и насоченост. Вижте го, ако искате да сте тъжни или да се чувствате празни!

15. Черен пипер


Паприката е подобна на Началото, но през изкривената леща на Сатоши Кон.

Ето и същността: DC Mini е мощно устройство, което позволява на потребителя да се потопи в мечтите на друг човек. Така че, когато изчезне, тези, които стоят зад създаването му, паникьосано започват да го търсят.

Следва ярко разрушаване на стените между реалността и измислицата.

Той е много креативен и съдържа ексцентрична и уникална музика, която ще остане в паметта ви за години напред.

14. Червена линия


Създаването на Redline продължи седем години упорита работа.

Той разказва проста история за извънземно междугалактическо състезание без никакви правила и следва пилота JP, смел женкар, решен да спечели състезанието на всяка цена.

Всяка сцена е невероятна в детайли и въображение, включваща стотици различни извънземни среди и същества и изключителна анимация.

Всичко това е подчертано от звезден саундтрак и звуков дизайн, които могат да се справят с високоенергийното влакче на филма.

13. Синя литература


Blue Literature е адаптация на шест известни японски разказа от четирима различни автори: Осаму Сазай, Анго Сакагучи, Нацуме Соусеки и Рюуносуке Акутагава.

Всеки от тях също е анимиран от различни уважавани артисти.

Има Ningen Shikkaku, който разказва мрачна и депресираща история за самоубийство и аномия.

Тогава "Сакура-но-Мори-но-Манкай-но-Шита" разказва за ексцентричен роман на ужасите между жена и планински бандит.

Кокоро също: историята на двама души и различните начини, по които живеят и виждат света.

Хашир, Мелос! показва подобна история между двамата мъже и обтегнатите отношения между тях.

След това Кумо но Ито, изобразяващ престъпник, който се опитва да се отърве от преследване и вина.

И накрая, има Jigokuhen, посветен на художник, поръчан от злия крал.

Всички тях невероятно, и това е малко позната и за съжаление забравена класика от Madhouse.

12 Kaiji: Ultimate Survivor


Кайджи е нервен.

Става дума за човек, който внезапно се оказа виновен за огромен дълг и беше помолен да играе на борда на нелегален хазартен кораб.

Веднъж там, Кайджи навлиза в свят на измама, измама, измама, стратегия и сила на волята, тъй като осъзнава, че има талант и не знае кога да спре.

Kaiji е толкова напрегнат, колкото може да бъде анимето, а залозите продължават да се покачват с всеки епизод до задушаващи висоти.

Всичко това е подчертано от уникалния, перфектно пасващ художествен стил и смущаващия саундтрак, което го прави задължителен за гледане от всички фенове на аниме игрите на ума.

11. Паразит


Когато паразитната форма на живот се опитва да контролира Шиничи, тя не може да достигне до мозъка му и е хваната под лакътя.

Когато се събуди за училище на следващата сутрин, той открива очи и уста, прикрепени към ръката му; това същество, наричащо себе си Миги, е предназначено да превземе човечеството заедно с други представители на своя вид.

Без никакъв избор, те образуват малко вероятна и обезпокоителна компания, за да се предпазят от други същества, които нетърпеливи да ги видят мъртви.

Parasyte е забавна игра на ужасите с прост, но ефективен философски морален център.

Саундтракът включва дъбстеп и електроника за акценти, а понякога и пиано за емоционални моменти. Това е един от най-добрите съвременни филми на Madhouse и незабравим пример за телесен хорър.

10. Място извън Вселената.


Мари не иска нищо повече от това да изследва света, винаги мечтаейки за недостъпно място.

Когато среща момиче на име Ширасе, което е решило да пътува до Антарктида след изчезването на майка си, Мари се възползва от възможността.

Плановете им заинтригуваха още две момичета – Юзуки и Хината – и скоро четиримата тръгват на едно незабравимо приключение.

Техните дизайни на герои и анимации са красиви, а има и някои звездни и спиращи дъха дизайни на околната среда.

Всеки епизод е сърдечно преживяване чак до кулминационния финал.

9. Перфектно синьо


Това може би е шедьовърът на Сатоши Кон.

Издаден през 1998 г., Perfect Blue е трилър за парасоциални отношения и неволите на славата.

След като напуска поп групата CHAM!, Мима решава да се занимава с актьорска кариера. Тя обаче не осъзнава колко обсебени са някои от феновете й, особено един мъж, който отказва да повярва, че е напуснала CHAM!... Скоро открива, че новата й кариера е много по-интензивна и стресираща, отколкото си е мислила.

Следва разпадането на стените между реалността и фантазията, а фантастиката непрекъснато посяга на съзнанието на Мима.

Разбира се, има звездна анимация и художествена режисура. Но също така демонстрира страхотни познания по звуков дизайн и режисура.

Perfect Blue е страхотен аниме филм за всички времена за всеки, който си пада по идолите.

8 Парад на смъртта


Парадът на смъртта се провежда в бар, представляващ Limbo.

Всеки ден двама души влизат без спомен от живота си и трябва да се изправят един срещу друг в игра на бар (билярд, дартс, карти, туистър), за да определят дали са осъдени на рай или ад.

Това е изненадващо трогателно и философско шоу с изненадващо кратко време, състоящо се от сложни размисли за морала и добродетелта по отношение на „обективната справедливост“, които ви карат да се съмнявате във всеки епизод.

Всичко това е придружено от набор от интригуващи персонажи – повече или по-малко персонал на бара – които крият зад епизодичните сцени вълнуващ сюжет, който кулминира в емоционален финал.

7. Галактически татами.


Най-накрая стигаме до великото дело на Масааки Юаса.

След университетско преживяване на самота и затвореност, Уаташи осъзнава, че е пропилял някои от най-важните моменти от живота си.

За щастие, това разбито сърце се превръща във възможност, когато той бъде върнат назад във времето към първия си ден и му се даде шанс да опита всичко отново.

Tatami Galaxy е странно, но човешко изследване на живота в настоящия момент и улов на деня, изследване на човек със съжаление, получил друга възможност в живота.

Анимацията и арт дизайнът са страхотни, постоянно движещи се и забавни, но същевременно способни да предизвикат моменти на нежна емоция. Той демонстрира отчетливия усет на Юаса към човечеството и индивида чрез визуален експресионизъм.

Трябва да се види за всеки фен на душевното, но същевременно зряло аниме и това е една от любимите ми продукции на всички времена.

6 Fullmetal Alchemist: Brotherhood


След като загубват майка си, Ал и Ед се опитват да трансмутират човека, за да я върнат - Ед губи левия си крак, а малкият му брат губи тялото си.

За да запази душата на Ал жива, Ед жертва дясната си ръка, за да я прикрепи към бронята си.

FMA: Братството ги следва три години по-късно в търсене на Философския камък, легендарно устройство, за което се предполага, че е способно да наруши закона за еквивалентната размяна.

Може би най-високо оцененото аниме на всички времена, то разказва кратка и сбита история за преодоляване на опити и грешки чрез решителност и учене без никакъв пълнител.

Fullmetal Alchemist: Brotherhood е едно от най-великите, най-чистите и най-добре обмислените анимета, правени някога. И той заслужава всеобща похвала.

Разбира се, понякога може да се поклати, но следващият епизод подбира нещата веднага; това е влакче в увеселителен парк от емоции и екшън, което кулминира с красив край.

5. Чихаяфуру


Чихая няма собствени амбиции, тя е доста добра в атлетиката, но не се вдъхновява от нея.

В ранна възраст тя среща Арата Ватая, нов ученик, който е изключен поради странната му личност и любов към Карута, традиционна японска игра на карти, чиито правила използват изключително японска поезия.

Тя е възхитена от Арата, неговата амбиция и Карута като спорт.

Бързо напред към основните събития на Чихаяфуру и Чихая е тийнейджър; Арата си тръгна отдавна и техният общ приятел Тайчи е най-близкият й приятел, въпреки че той я вижда като нещо повече от приятел и иска да го докаже чрез Карута.

Вероятно един от най-добре изпълнените любовни триъгълници, които съм виждал, обхващащ (към момента на писане) три сезона на хиперстилизирано вълнение и страст.

Това е адски много шум, тъй като турнирите служат като страхотни моменти за диегетично разказване на истории, както и кулминационните елементи на сета.

Всички герои са красиви, динамични и реалистично изобразени, всички се занимават със собствените си демони... но обвързани от любов към привидно безобидна и бързо избледняваща древна игра на карти.

Това е такова любовно писмо към нещо, което иначе би могло да бъде забравено, запознавайки света с малък спорт, който може да носи много значение.

4. Чудовище


След като взема морално мотивирано решение да спаси живота на младо момче, вместо да помогне на кмета, д-р Тенма е прогонен и понижен в длъжност, изоставен от годеника си и колегите си.

Години по-късно, само с твърдата решимост, че е взел правилното решение да го придружи, д-р Тенма открива нещо ужасно за момчето, което спаси:момчето вече е сериен убиец извратени от природата и възпитанието.

Обзет от отговорност и травма, д-р Тенма решава да поеме нещата в свои ръце и да разследва ситуацията.

Но полицията го вижда като по-подозрителен съперник за ужасяващите събития, случващи се около него.

Monster е абсолютно превъзходно изпълнен, представлявайки 74-ия епизод на перфектно адаптиран трилър. Наистина никога не губете своето звездно темпо или чувство за идентичност.

Има толкова много неща, които да обичате в Monster, от художествената посока, взета направо от мангата, до страхотната озвучителна игра (на японски и английски), която продава съдържанието за възрастни на шоуто.

Уникално е. Почти единствен по рода си трилър, който бих искал да има повече.

3. Нана


Две момичета, Нана Комацу и Нана Осаки, се срещат случайно във влак.

След кацането забравят да разменят подробности. Но и двамата се озовават в една и съща отворена къща, търсейки да придобият недвижим имот.

След известно мислене те решават да споделят мястото.

Така започна историята на две напълно различни момичета. Това е звезден Josei, с някои сурови и обикновено невидими (за аниме) драматични сюжетни точки, които постоянно го привличат.

Звуковият дизайн, както и героите, винаги е в хармония с разказа, изпълнен с индивидуалност и чар, без значение колко сърцераздирателно може да е съдържанието.

Подобно на много анимета в наши дни, бих искал да има повече, защото Нана е незавършен шедьовър.

2. Смъртната бележка


Не можех да се сдържа. Death Note може да е едно от най-известните, най-гледаните и обсъждани анимета, правени някога.

Но той заслужава това място.

Аз, за ​​разлика от мнозина, чувствам, че е фантастично по време на играта, подривно и постоянно ангажиращо, но удовлетворяващо по отношение на разказването на истории.

В този детективски трилър на котка и мишка между двама гении в свръхестествена Япония, всяка допусната грешка обикновено е вредна, със смъртоносна причинно-следствена връзка.

Анимацията е страхотна, с произведения на изкуството направо от мангата (и следователно изглежда също толкова добре). Но нищо не може да се сравни с неговия известен и великолепен саундтрак.

Грандиозни оркестри, арфи, рояли, виолончела; това е музиката, която придружава духовното бойно поле.

Наистина едно от най-добрите анимета на всички времена.

1. Hunter x Hunter


Hunter x Hunter, подобно на Fullmetal Alchemist: Brotherhood, успява да разкаже кратка история на Shounen, разположена в разнообразно населен фантастичен свят.

Тойпълни чар и характер, съчетаващи както весели, така и мрачни моменти с пълна и деликатна лекота.

Саундтракът е завладяващ и подходящ, като подчертава бързото действие или изследване, което се случва на екрана.

HxH е такова удоволствие за гледане. И той успя да открои няколко напълно различни, но канонично резонансни дъги, които помагат никога да не остават остарели.

Никога не ми е скучно в неговата легендарна поредица от 148 епизода. И бих искал да ям още един сезон!

Според мен това е окончателният проект Crazy House, включващ някои от най-големите им артистични движения в страхотна и всеобхватна история.